Кострома всегда считалась кузницей педагогических кадров. Кадров для дополнительного образования в том числе. Сегодня в гостях у «Северной правды» — педагог дополнительного образования с более чем 25-летним стажем. Хореограф, руководитель студии танца «Шаги» детско-юношеского центра «Ровесник» Елена Смирнова. Говорят, искусство не измеряется в цифрах. Но у педагогов всегда все подсчитано. Более двухсот хореографических постановок за спиной. И пожалуй, уже более тысячи детей, выпущенных во взрослую жизнь с другим — эстетическим — понимание окружающей действительности. С Еленой Евгеньевной беседуем о роли дополнительного образования в жизни подрастающего поколения. Об ответственности и трудолюбии, без которых никак. О требовательности к себе, без которой тоже ничего не получится. О командной работе. О детях и взрослых. И о Костроме, которая вдохновляет.

Только вперед. И вверх!

— Елена Евгеньевна, сколько лет вы уже являетесь частью команды ДЮЦ «Ровесник»?

— В это коллективе я уже более 14 лет. Столько же и возглавляю студию танца «Шаги». В 2011 году пришла как раз в сентябре. И стали трудиться. Вместе с детьми, родителями, коллегами. Детей люблю. Они у нас замечательные. Поддержку родителей чувствую. Считаю, что без взаимопонимания и совместной работы с родителями ничего не получится. Но у нас все получается: мамы (а иногда и папы!) всегда на подхвате. Они у нас отчасти и костюмеры, и фотографы, и генераторы идей. А про коллег скажу так: мне с ними повезло. Помогут, подскажут, поддержат. Директор у нас замечательный – Надежда Владиславовна Щербакова. Руководит «Ровесником» со дня основания центра, а это уже более тридцати лет. Не могу не отметить завуча Ирину Валерьевну Пищеву, руководителя нашего филиала — центра детского творчества «Надежда» — Галину Анатольевну Огонькову. Для меня работа в «Ровеснике» — уже больше, чем работа. Часть жизни, можно сказать.

— Знаю, что в «Шагах» в отличии от многих других танцевальных студий нет никакого кастинга, отбора. Почему?

— Потому что у всех детей должны быть равные возможности. Дополнительное образование – это не всегда про то, что человек станет профессионалом в том или ином направлении, сделает хобби своей профессией. Хотя и такие примеры у нас есть. Мои ученицы являются хореографами и в Костроме, и в Ярославле, и в Москве. Однако многие, конечно, выбирают другие профессии. Но хореография остается хорошей жизненной базой. Потому что она про ответственность, про требовательность к себе, про умение работать в коллективе. А еще учит не бояться публики. Это тоже всегда пригодится – и на защите диплома в вузе, и в дальнейшем на работе.

— А еще, пожалуй, дополнительное образование – это в целом про воспитание и культуру общения.

— Да, это тоже очень важно. Умение общаться, умение понимать прекрасное – это тоже базовые навыки, которые мы стараемся привить нашим детям. Помимо занятий во время учебного года, у нас есть профильные летние смены. Кстати, свой первый диплом мы получили как раз за программу такой смены под названием «Танец – это маленькая жизнь». Выступаем, ходим знакомиться к другим творческим коллективам, приобщаемся к разным видам искусства – посещаем филармонию, театральные постановки, экскурсии. Чтобы ребенок получал разностороннее развитие.

— Почему «Шаги»? Потому что двигаемся вперед?

— Совершенно верно: вперед и вверх. Идем будто по ступеням – от первого года обучения до четвертого. Ну и дальше: если у детей есть желание продолжить занятия, то они остаются и дольше.

Профессия как школа жизни

— Вот еще о чем хочется поговорить. В творчестве, спорте педагоги и тренеры порой и прикрикнуть могут. В отдельных случаях общение на повышенных тонах считается вполне нормальным, результативным даже. Ваше мнение на этот счет?

— Относиться к детям с уважением – это основа. Ребенок – это, прежде всего, человек. Только маленький. Ну а потом: танец – это искусство. И соответственно, красота танца не только во внешнем проявлении, но и во внутреннем состоянии педагога и детей. Требовательность, конечно должна быть. И я требую отработки движений, синхронности, улыбки. Но не переходя границы, с уважением. Это важно.

— Елена Евгеньевна, вы сами в мир танца как пришли? Предполагаю, что танцуете с детства.

— Мне танец всегда был интересен. Мама привела в школу хореографии при областном Дворце пионеров. Для поступления нужно было сдать экзамены. Я их благополучно сдала и стала учиться у Ирины Юрьевны Касаткиной. А потом сбылась моя детская мечта: приняли в образцовый детский хореографический ансамбль «Радуга», руководителем которого была Антонина Семеновна Бекешева. Именно Антонина Семеновна и коллектив педагогв ансамбля дали путевку в профессию. Это, конечно, была отличная школа – и профессиональная, и просто школа жизни. Педагогами были прекрасные люди: — молодые, энергичные, целеустремленные: Марина Федоровна Камаева, Владимир Николаевич Камаев, Марина Александровна Замятина, Николай Николаевич Моисеев и многие другие. Не помню, кто именно, но кто-то из моих уважаемых наставников однажды сказал: «Поступайте с окружающими так же, как вы хотели был, чтобы поступали с вами». Это и про пунктуальность, и про ответственность, и про требовательность к себе. На всю жизнь я эти слова запомнила. И теперь по такому же принципу воспитываю девчонок студии.

— После окончания школы учились в Костроме?

— Да, в Костромском областном училище культуры. Попала в поток, к сильным педагогам: Людмиле Михайловне Вишневецкой и Лидии Николаевне Вороновой. Спасибо им за бесценный опыт и любовь к танцу.По образованию я руководитель самодеятельного коллектива. Практически всю жизнь работаю по профессии.

Все индивидуально. Даже в коллективе

— Как танцы рождаются в вашей голове, вашей душе?

— По-разному бывают. Если коротко сказать: голова никогда не отдыхает. Вот смотришь концерт по телевизору – и обращаешь внимание не на самого исполнителя, а на кордебалет. И сразу строишь в голове рисунок танца – где-то упрощая, где-то переделывая. Новые танцы в нашем репертуаре — каждый год. Стараемся и классику поставить, и к народной культуре прикоснуться, и интересы детей учесть. От детей вообще многое зависит. Смотрю на них – и вижу, в каком направлении именно с этой группой идти. Все индивидуально. Даже в коллективе.

— Выступаете со студией часто?

— Стараемся выступать как можно чаще. Соглашаемся на все предложения. В Заволжье у нас практически со всеми школами хорошие отношение. Даже в новой школе № 16, которая открылась буквально в этом году, уже успели выступить. Плюс библиотеки, дома творчества, городские мероприятия. Этим летом, например, на главной городской сцене тоже выступали несколько раз. Для ребенка важна ситуация успеха. В нашем случае – это именно успешное выступление. А еще участие в конкурсах и фестивалях, конечно. Региональные, окружные, всероссийские, международные – пробуем себя на разных уровнях сложности. Есть награды, кубки, дипломы. Это тоже результат нашей работы.

— Елена Евгеньевна, вы работаете в Заволжском микрорайоне, с заволжскими ребятишками. Костромское Заволжье для вас тоже уже родное, получается?

— Безусловно. Моя профессиональная деятельность во многом связана с Заволжским микрорайоном. После окончания училища я, молодой педагог, пришла работать в Дом культуры завода «Рабочий металлист». Также работала в 21-й школе учителем ритмики. Ну и «Ровесник», конечно! Люблю Заволжье. Такие микрорайоны появляются, такие школы строят, такие люди живут!.. Становится больше возможностей для жизни. И детишек прибывает, что радует нас, педагогов. Есть с кем работать, кому передавать свои знания. Поэтому продолжаем. Не останавливаемся.

Любовь Володина

Фото автора и из личного архива Елены Смирновой